Historias de Progreso – Relatos Inspiradores de Nuestros Alumnos
Juan Antonio Moya, Pasión y Tradición en la Guitarra Flamenca
Presentación
En esta edición de nuestra Newsletter, tenemos el placer de charlar con Juan Antonio Moya, un gran amigo y exalumno que ha convertido la guitarra flamenca en su vida. Con un pie siempre en la tradición y otro explorando su propio camino, Juan Antonio nos habla de sus inicios, su evolución y lo que significa para él tocar flamenco. Desde aquellas primeras juergas con amigos hasta los escenarios más exigentes, su historia es la de alguien que respira flamenco a diario.
En esta entrevista, nos cuenta anécdotas, reflexiona sobre el ritmo, la improvisación y nos deja entrever la pasión con la que vive cada toque. ¡No te la pierdas!
Quiero aprovechar para agradecerle su tiempo y generosidad al compartir su experiencia con nosotros. ¡Le deseo el mayor de los éxitos en todos sus proyectos y que siga llevando su arte a lo más alto!
1. Carrera y Formación
¿Qué representa para ti la guitarra flamenca en este momento de tu vida?
Pues una parte muy importante de mi vida que creo que te liga más allá de un simple trabajo.
¿Puedes hablarnos del momento que despertó tu pasión por el flamenco? ¿Qué sensaciones o experiencias te cautivaron por primera vez?
Realmente escuchar a Camarón, después para mí fue como divertirme con amigos de la infancia, gitanos que cantaban muy bien y eso me llevó a coger la guitarra porque desde luego que el cante no es lo mío. Así que traté de acompañar, por lo menos por aportar algo a la fiesta.
¿Cómo fue tu formación? ¿Qué profesores o escuelas fueron fundamentales en tu desarrollo?
Trato de aprender de todo el mundo porque todos tienen cosas que aportarte, incluso el más aficionado. Pero considero como maestro mío a Rafael Cañizares, que fue mi maestro durante mi formación en la Esmuc. También he compartido muy buenos consejos técnicos y de sonido con Antonio Rey.
¿Qué criterios utilizaste para elegir tu instrumento actual?
Pues hay bastantes cosas a tener en cuenta, pero para elegir una guitarra te tiene que venir muy cómoda y, además, que tenga un timbre bonito y una respuesta rápida para que lo que expreses se pueda entender lo mejor posible.
¿Qué papel juega la tradición en tu manera de entender y tocar la guitarra flamenca?
Creo que es fundamental conocer la tradición, si no, todo lo que hagas carecerá de sentido. Me siento ligado a la tradición aunque trato de que en algún momento haya algo de sorpresa. Pero lo de romper moldes creo que es harina de otro costal; quizá Paco de Lucía fue el único que llegó a eso.
¿Hubo algún disco, concierto o artista que te marcara profundamente en tus primeros años como guitarrista?
Al principio escuchaba mucho a Chicuelo y fui a varios conciertos de él en aquel entonces, así que fue uno de los primeros que me marcó bastante. Imagino que, como muchos otros guitarristas, ha influido en mí.
2. Evolución Técnica y Artística
¿Qué momento recuerdas como un hito en tu conexión con la música flamenca?
Recuerdo una vez que me llamó Salao para acompañarle en un festival. Como es un gran cantaor, hizo un repertorio de 12 cantes diferentes sin repetir un estilo. Fue un reto para mí, pero finalmente quedó muy contento con mi acompañamiento y fue muy gratificante.
¿Cómo ha evolucionado tu percepción del ritmo desde tus comienzos?
Al principio asimilé los ritmos de manera intuitiva, sin necesidad de contar. Luego he tenido que medir algunas cosas que eran complejas, pero la realidad es que los ritmos del flamenco los asimilé de manera natural.
¿Qué palo del repertorio flamenco te ha exigido más dedicación?
Creo que tocar por bulería es lo más difícil por el ritmo. Hay que tener soniquete y tratar de sacar un «ole» en cada remate. Es muy difícil.
3. El Escenario y la Interpretación
¿Cómo vives la experiencia de tocar en directo?
Con muchos nervios porque es una gran responsabilidad y tienes que estar a la altura de la gente que ha pagado por verte. Con el tiempo he aprendido a centrarme y disfrutarlo.
¿Tienes alguna rutina antes de salir a tocar?
Calentar muy bien y tratar de relajarme.
¿Recuerdas algún concierto significativo en tu carrera?
La presentación de mi último disco, Idílico, en Hospitalet de Llobregat con el teatro lleno. Fue un bonito recuerdo para toda la vida.
4. Apoyo y Entorno Artístico
¿Qué papel ha jugado la familia en tu desarrollo como guitarrista?
Siempre me han apoyado, así que para mí son fundamentales.
¿Crees que el flamenco sigue siendo una música de transmisión oral?
Creo que poco a poco está cambiando y cada vez más guitarristas tienen formación académica, lo cual es muy positivo.
5. Visión Artística y Proyección
¿Cuáles son tus objetivos artísticos para los próximos años?
Tratar de tocar mejor, componer mejor y disfrutar de la música y los compañeros.
¿Qué consejo le darías a alguien que está comenzando en el flamenco?
Que estudie mucho y escuche a los antiguos, que ahí está el origen de esta música.
6. De la Madera al Alma: La Guitarra a Través de los 5 Sentidos
🎵 Oído
Cada vez se agudiza más y el oído musical evoluciona.
👋 Tacto
El contacto diario con la guitarra es clave para mantener la pulsación.
👁 Vista
Prefiero un teatro, donde con las luces muchas veces ni ves al público.
👃 Olfato
Siempre huelo las guitarras. Me recuerdan muchas experiencias vividas.
🍽️ Gusto
Si el flamenco fuera un sabor, sería algo intenso sin duda.
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